2026年4月，杭州一家视效公司的老板在朋友圈写道：“十年团队，说散就散。”这家公司曾为超过20部AI短剧做后期。仅半年，单集报价从8万元跌到8000元，团队从45人裁到16人，第二季度还没过完就关了。
这不是孤例。据中国之声4月30日报道，2026年以来AI短剧大量涌现，传统影视公司纷纷转型。但所有人挤进同一条赛道时，最先倒下的是靠技术外包吃饭的公司。
年初Sora 2.0发布，AI画质飞跃，光影细节几乎乱真。最初用Sora还能获得平台推荐，到年中就成了默认配置。价格战随之而来：观众分不清画质差异，制片方只能压成本。各大平台的推荐权重从“高画质”转向“高完播率”。5秒抓不住人，画面再精美也白搭。Sora能生成泪光，却生成不了眼泪背后的情绪。
经济观察报5月12日报道了抖音3月分账数据：2部真人短剧单月分账超800万，10家版权方总额超3000万。这说明商业回报最高的依然是真人短剧——AI画面在微表情和眼神交流上始终差一口气。短剧卖的是高密度情感刺激，需要演员现场反应。3月底，骨朵网络影视报道了一波头部短剧演员解约潮，走红的艺人开始争取更高收入。这反过来验证了：当技术拉平视觉门槛，表演的价值反而更突出。
文博会期间，4K花园推出AI短剧画质工具“蝶变3.0”，能在低算力下修复细节（投资界5月22日报道）。它能缓解“一眼AI”的观感，但剧本和情感的根本问题依旧在。全行业追逐更高分辨率，忽视故事，结果技术越进步，内容越趋同。
之前写《Sora 2.0发布这一个月，北京后期圈正在经历一场寂静的震荡》时注意到，后期工作的核心正从技术实现转向情感表达。初级调色、合成岗位冻结，AI生成内容的情感断层成了新攻坚点。
倒闭潮的另一面是赛道分化：纯AI生成的作坊式制片厂加速出清，有稳定IP、擅长讲故事、拥有真人演员数据库的公司活得更好。端侧AI降低了个体创作者的门槛，进一步挤压同质化产能。AI短剧的未来在于技术怎么帮人把故事讲得更好。单纯的高画质，早晚会变成流水线上的标配。